Народный танец сближает людей

Елена Щербакова

В номерах ансамбля имени Игоря Моисеева есть танцы всех народов России.

Ансамбль Игоря Моисеева возник в 1937 году, накануне Великой Отечественной войны. «Ансамбль первым показал всему миру уникальную, ни с чем не сравнимую, многонациональную культуру нашей страны», – говорит его президент Елена Щербакова, ученица великого маэстро.

Русская душа

– Елена Александровна, какая миссия у ансамбля, который исполняет народные танцы?

– На самом деле народный танец изначально несёт мир и единение. Мы сближаем людей вне зависимости от их вероисповедания и национальности. Люди хотят видеть красоту, позитив, добро.

– В вашем репертуаре – танцы народов России?

– Да. Когда-то мы создали программу «Классика Игоря Моисеева» – и включили туда все шедевры. У нас часто организаторы просят: «Привезите ваши легендарные «Русское лето», «Старинная городская кадриль», «Молдавский жок» и «Партизаны». Потом добавляют: «Ну и, конечно, «Калмыцкий танец» очень ждём». Далее следует ещё одно пожелание: «И обязательно ваше знаменитое «Яблочко». Словом, совсем разные постановки.

– Ваш коллектив был своего рода первооткрывателем – именно благодаря ансамблю Моисеева налаживались культурные связи СССР с другими странами…

– Абсолютно верно. Это первый танцевальный коллектив, который выезжал из СССР за границу, чтобы устанавливать культурные связи, формировать образ России за рубежом.

Вот как пример гастроли моисеевцев: Монголия – 1942 год, Восточная Европа – ­1945-й, Китай – 1954 год, Франция, Великобритания – 1955-й, Египет – 1957‑й, США, Канада – 1958-й, Япония – 1959 год, Латинская Америка (Мексика, Куба) – 1961-й, Австралия, Новая Зеландия – 1968 год и т. д. Мы ничего не придумывали специально – мы просто давали наш концерт. Это всегда находило восторженного зрителя. Потому что такого народного искусства, такого разнообразия, такого колорита, такого обилия национального искусства, как в многонациональной России, не было ни в одной стране мира. И нет до сих пор. Ансамбль первым показал всему миру уникальную, ни с чем не сравнимую, многонациональную культуру нашей страны, в танцах, поставленных Игорем Моисеевым в жанре народно-сценической хореографии, создателем которого он является. И сегодня ничего похожего в мире нет.

– Легендарный Игорь Моисеев стал звездой балета в Москве. Его отец был из Орловской губернии, а мама – полуфранцуженка-полурумынка. В детстве он переехал с семьёй в Москву и тут стал развивать талант в балетной студии. Можете рассказать, каким человеком он был?

– У Моисеева были талант балетмейстера, сочетающийся с талантом режиссёра, и собст­венная философия.

Он мог сказать какую-нибудь остроумную фразу, и все расслаблялись. Когда уже не было сил работать больше, после такой шутки выдыхали на две секунды, и появлялась энергия. Моисеев ненавидел, когда люди разговаривали во время репетиции. Он был очень строгим.

У него на первом месте всегда стояла работа, творчество. Не ремесло, а именно творчество. Работать вполноги в ансамбле Моисеева никогда не было принято. Его самая высокая похвала была: «Ну, теперь как у взрослых». Моисеев действительно никогда никого не хвалил напрямую. Но никогда в жизни он не выругался ни одним нецензурным словом – в его лексиконе эти слова вообще отсутствовали. Если кто-то в его присутствии произносил грубое слово, ему становилось не по себе.

Ученики чтут традиции

– Какие традиции поддерживаются в ансамбле с тех лет?

– Все традиции поддерживаются. В ансамбле и в нашей школе день начинается с того, что артисты приходят и занимаются классическим уроком, который состоит из станка, середины и обязательно прыжков. А в школе проходят ещё и пуанты. Моисеевская школа танца – это практические занятия, плавный ввод учеников в репертуар ансамбля. Школьники исполняют некоторые простые номера, поставленные Игорем Александровичем. Например, белорусский танец «Крыжачок» – это одна из первых постановок Моисеева в программе «Танцы народов СССР», появившейся после того, как Игорь Александрович объехал все республики, взял оттуда самые яркие фольклорные движения, костюм, музыку, какие-то обычаи и поставил свою совершенно собственную хореографию.

Кстати, танец «Бульба», который Моисеев поставил, в Белоруссии считают народным, который был у них всегда.

– Какому правилу следуют моисеевцы на репетициях?

– Артисты у нас всегда репетируют в полную ногу, эмоционально. Нельзя работать только над техникой, не вкладывая эмоции. А это самое сложное – эмоции. Ведь есть прекрасные технически танцовщики, которые ничего не выражают. Лучше не иметь таких блестящих физических данных, но уметь передать эмоцию. Поэтому, когда мы отбираем в школу детей, то смотрим на внешность, потому что в народном танце тебе убор из перьев не наденут, не запудрят светлой пудрой. Тебя видно. Должны быть красивая улыбка, большие глаза. И самое главное, эти глаза должны гореть. Вот тогда эмоция передаётся публике. И всё должно быть очень естественно.

Досье

Елена Щербакова.

Народная артистка России, кавалер ордена Дружбы, кавалер ордена Почёта, кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством» IV степени, лауреат Премии Правительства РФ, президент легендарного коллектива – Государст­венного академического ансамбля народного танца имени Игоря Моисеева. Окончила Московское академическое хореографическое училище при Большом театре (сейчас – Московская государственная академия хорео­графии).